Economia e politiche dei beni culturali

Il corso si propone di fornire gli strumenti analitici per esaminare e comprendere i rapporti tra il sistema economico e i diversi ambiti del settore culturale, con particolare attenzione sia alle ragioni e alle modalità dell'intervento pubblico in campo culturale sia ai meccanismi economici alla base dei mercati culturali privati. All’analisi teorica si accompagnerà l'esame della realtà italiana, anche in prospettiva comparata, e l’approfondimento di casi di studio (Conoscenza e capacità di comprensione).

Le conoscenze acquisite potranno essere applicate in modo originale e critico, anche attraverso l’analisi di documenti ufficiali e di casi di studio, in una prospettiva comparata (Capacità di applicare conoscenza e comprensione).

Lo studio di approcci teorici diversi e l’utilizzo di fonti informative diverse, anche di tipo multidisciplinare, favorirà l’acquisizione di autonomia di giudizio e di proposta in relazione all’analisi del settore culturale, nelle sue componenti pubbliche e private, alle sue interazioni con il contesto territoriale di riferimento e alle implicazioni di policy (Autonomia di giudizio).

La presentazione dei profili teorici e applicativi dei rapporti tra il sistema economico e i diversi ambiti del settore culturale e delle implicazioni di policy sarà svolta in modo da consentire l’acquisizione di un linguaggio tecnico e di una terminologia specialistica; lo sviluppo di abilità comunicative, sia orali che scritte sarà anche stimolata attraverso la discussione in aula, la partecipazione ad attività seminariali e attraverso la prova scritta finale (Abilità comunicative).

La capacità di apprendimento sarà stimolata attraverso presentazioni power point e la discussione in aula, finalizzata anche a verificare l’effettiva comprensione degli argomenti trattati. La capacità di apprendimento sarà anche stimolata da supporti didattici integrativi (documenti ufficiali, articoli di riviste e quotidiani economici) in modo da favorire lo sviluppo di capacità applicative (Capacità di apprendimento).

Lezioni frontali con utilizzo di presentazioni power point, discussioni in aula, seminari e analisi di casi di studio.

Qualora l'insegnamento venisse impartito in modalità mista o a distanza potranno essere introdotte le necessarie variazioni rispetto a quanto dichiarato in precedenza, al fine di rispettare il programma previsto e riportato nel syllabus.

Nessuna propedeuticità ma sono necessarie conoscenze di microeconomia e di scienza delle finanze.

Di norma obbligatoria

Elementi introduttivi all’economia della cultura; Profili economici del settore culturale; Aspetti quantitativi del settore culturale; Fallimenti del mercato e motivazioni dell’intervento pubblico; Strumenti dell’intervento pubblico e processo decisionale; Offerta e domanda di beni e attività culturali: il ruolo dei soggetti privati; Organizzazione economica delle industrie culturali e creative; Patrimonio culturale; Musei; Spettacoli dal vivo; Metodologie di valutazione; Festival, città creative e turismo culturale; Politiche culturali in una prospettica comparata.

1. R. Towse, A Textbook of Cultural Economics, Cambridge University Press, 2019: capitoli 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7. 8, 9, 10 e 11. IN ALTERNATIVA, ai capitoli 1, 6, 8, 9 e 10 (soltanto per il par. ‘Economics of festival’) può essere utilizzato G. Candela - A. Scorcu, Economia delle arti, ed. Zanichelli, Bologna, 2004, limitatamente ai capitoli 1, 2, 3, 4, 6, 7, 8 e 9 (i riquadri ‘L’Architetto’ sono facoltativi).
2. Symbola, Io sono cultura, Unioncamere, 2019, capitolo 2 ("I numeri del Sistema Produttivo Culturale e Creativo", pp. 36-101)
3. I. Mazza, I. Rizzo, “Scelte collettive e beni culturali”, in Valentino P.A. - G. Mossetto (a cura di), Museo contro Museo, Giunti, Firenze, 2001, pp. 41-54.
4. C. Guccio, G. B. Pollicchino, S. Levi Sacerdotti, I. Rizzo “Il profilo dei turisti con motivazioni culturali: analisi comparata attraverso GPS e questionari sui visitatori del Lago d’Orta”, in V. Tomaselli, R. D’Agata (a cura di), Turismo e territorio: analisi empiriche e approcci metodologici, McGraw Hill, Milano, pp. 85-98

LETTURE CONSIGLIATE

Beretta, E., Firpo, G., Migliardi, A. & Scalise, D. (2019), La valorizzazione del patrimonio artistico e culturale in Italia: confronti internazionali, divari territoriali, problemi e prospettive, Questioni di Economia e Finanza, n.524, Banca d’Italia,

Frey B. & Meier S., The Economics of Museums, Institute for Empirical Research in Economics University of Zurich, Working Paper No. 149, 2003.

Leva, L., Menicucci, V., Roma, G. & Ruggeri, D. (2019). Innovazioni nella governance dei musei statali e gestione del patrimonio culturale: alcune evidenze da un’indagine della Banca d’Italia, Questioni di Economia e Finanza, n.525, Banca d’Italia

Mignosa, A. “Theory and practice of cultural heritage policy”, in I. Rizzo & R. Towse (eds.), The Artful Economist. A New Look at Cultural Economics, Springer, Heidelberg, pp. 344 – 374.

Peacock, A., A future for the past: the political economy of heritage, Keynes lectures in economics, Proceedings of the British Academy, 1994, pp. 189-243.

Pignataro, G., “Performance indicators in the arts”, in R. Towse, (ed.) A Handbook of Cultural Economics, Edward Elgar, Aldershot, 2011, ch. 46.

Rizzo, I., “Technological perspectives for cultural heritage”, in I. Rizzo & R. Towse (eds.), The Artful Economist. A New Look at Cultural Economics, Springer, Heidelberg, pp. 197-214.

Santagata, W. (a cura di), Libro Bianco sulla creatività, MiBAC, 2008.

Throsby, D. (2013). Assessment of value in heritage regulation, in I. Rizzo & A. Mignosa (eds.), Handbook on the economics of cultural heritage, Cheltenham: Edward Elgar, 456-469.

World Tourism Organization, Tourism and culture synergies, UNWTO publications, 2018.

Sarà giudicata sufficiente una prova d’esame in cui sia dimostrata acquisizione di conoscenze di base della disciplina nei diversi argomenti del programma e capacità d’applicazione, pur limitata, di queste conoscenze in modo da esporre in maniera comprensibile e corretta gli argomenti trattati.

Il voto assegnato alla prova d’esame aumenterà in relazione al miglioramento della qualità dell’esposizione, anche attraverso l’utilizzo dei grafici e delle formule riportati nei libri di testo, della padronanza della disciplina, della capacità di analisi e di collegamento tra i diversi argomenti in programma, nonché dell’autonomia di giudizio. La votazione massima sarà attribuita a quelle prove d’esame in cui i criteri prima indicati saranno tutti rispettati al meglio.

Prova scritta della durata di 2 ore consistente in domande a risposta aperta.

Un’eventuale prova di fine corso può essere concordata con gli studenti frequentanti, anche in relazione al loro numero e alla regolarità della frequenza, con le normali modalità di esame.

La verifica dell’apprendimento potrà essere effettuata anche per via telematica in forma orale, qualora le condizioni lo dovessero richiedere.

• L’economia può essere utile nel settore dell’arte e della cultura? Perché?
• Illustrare le caratteristiche economiche delle industrie culturali e creative e il loro rapporto con il sistema economico
• Analizzare le ragioni dell’intervento pubblico nel settore culturale
• Illustrare e commentare le modalità e gli strumenti dell’intervento pubblico
• Analizzare le caratteristiche del processo di decisione pubblica nel settore dei beni culturali.
• Illustrare il ruolo dei beni e delle attività culturali come “risorsa” per lo sviluppo locale.
• Quali argomenti si potrebbero utilizzare per convincere un decisore pubblico a finanziare un progetto di promozione dell’arte contemporanea?
• Quali sono le determinanti della partecipazione culturale?
• Analizzare le caratteristiche della domanda e dell’offerta museale.
• Descrivere le diverse fonti di finanziamento dei musei.
• Analizzare le caratteristiche del mercato dell’arte
• Analizzare il concetto di “capitale culturale”
• Caratteristiche economiche del settore creativo digitale
• Illustrare le caratteristiche della domanda e dell’offerta nel settore degli spettacoli dal vivo.
• Quale ruolo può svolgere il settore privato per sostenere le attività culturali e artistiche? Esistono differenze al riguardo tra l’esperienza Italiana e quella di altri paesi?
• Descrivere il metodo della valutazione contingente e le sue possibili applicazioni nel settore culturale
• Cosa si intende per turismo culturale? Quali sono i principali i effetti positivi e negativi del turismo nelle città d’arte?